《故宮的古物之美》讀后感
當細細地品讀完一本名著后，大家一定對生活有了新的感悟和看法，為此需要認真地寫一寫讀后感了。你想好怎么寫讀后感了嗎？以下是小編幫大家整理的《故宮的古物之美》讀后感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
隨著作者對故宮古物的介紹，串聯了一遍歷史課，也上了一堂藝術課。
古物帶有時代性，比如夏商時代的青銅器--鼎，酒器到了周代已經走到末路；古物還與當時人的認知有關，夏商時期的人們崇尚神，因為有太多無法理解的現象，隨著認知提升，開始崇尚天子，自周代開始，那個人神混居的世界被一分為二——一個是天的世界，由神主宰；另一個是人的世界，由王主宰。人們從此不再在神話的世界里兜圈子，而是從玄幻世界回到了人間。這些現象都能在古物上體現出來。
作者把歷史問題講得更人性化，歷史終究是人的歷史，對人性的挖掘。比如對春秋戰國時代的分析，說那是因為沒有了神鬼的震懾，禮法的緊箍咒也失靈了，人們心里的獸和魔，就狂奔而出。作者的文字充滿了現代感，用現代的詞描述古代，讓歷史問題變得更輕松易懂，也讓我佩服作者的“幽默”。
一直困擾作者的問題，通過作者對古物藝術的探尋，讓人明白了古物當年是為了“用”，而不是為了“看”。在他們的觀念里，死人的世界，和活人的世界其實沒有區別，荀子曾經教育人們：“喪禮者，以生者飾死者也，大象其生以送其死也。故事死如生，事亡如存，終始一也�！币虼�，它們不是隨葬品，而是死者的日常生活用品。
通過這本書，我知道了博山爐的由來，“中國”最早的出處，也更增加了對歷史名畫的背景的理解。當時人的審美會在其他方面有相應，體現了藝術的相通性。作者會中西藝術的比較，不同朝代的比較，讓我這個不愛歷史的的人讀到作者介紹的歷史有種酣暢淋漓，也有種觸類旁通的感覺，一本古物的書補充了對歷史人物，古人意識觀，不同時代畫家筆下內容不同的理解。
美，是一種觀念，一種對生命的態度，是凡人的宗教，是我們為煙火紅塵里的人生賦予的意義。作者結尾對美的定義，對古物美的理解讓人沉思。讓我們發現，創造當代的美吧，讓后人也能為之動容，去抒寫，去傳承美。